10 DICAS PARA OUSAR EM FOTOGRAFIA DE NATUREZA

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02 Apr, 2020
Postado por: Tainara Mattos

Uma das áreas mais antigas e clássicas da fotografia, registrar paisagens com técnica e arte é sempre um desafio. Para fazer algo diferente e fugir dos clichês, muitos especialistas apontam o planejamento como um item fundamental, o que inclui pesquisar imagens sobre o local, quais as condições climáticas na época escolhida, saber em que horário é possível encontrar a melhor luz e que equipamento será necessário.

O holandês Albert Dros, jovem fotógrafo que tem se destacado na área, é um defensor ferrenho do planejar antes de executar. Ele diz que não gosta de deixar seu trabalho ao sabor da sorte. “Planejo tudo em detalhes, condições do tempo, horário exato do nascer e do pôr do sol, e se tenho como objetivo fotografar reflexos procuro saber a velocidade e a direção do vento. A ideia é conhecer tudo sobre o cenário antes de chegar lá”, ensina.

Dros assegura que um planejamento bem-feito aumenta enormemente as chances de se conseguir uma imagem fantástica. Além disso, há vezes em que ele vai ao lugar que pretende fotografar apenas para observar, sem se preocupar em fotografar. Mas ele argumenta que nesse segmento todo especialista tem a sua receita e que há poucas possibilidades de fazer algo realmente criativo, mas que elas existem.

Albert Dros usa uma câmera full frame mirrorless Sony a7R II e usa duas lentes da marca, FE 12-24 mm f / 4G e 70-300 mm f / 4.5.6. ele dá dez dicas para quem gosta de fotografar paisagens e deseja fazer esse nível mais alto, com mais criatividade, fugindo dos clichês.

1 Como a maioria das fotos de paisagem é feita com lente grande angular, uma ideia é experimentar uma distância focal de 100 mm a 300 mm e exibir padrões e detalhes nas paisagens, como o topo das montanhas.
2 Como as nuvens e a água se mover, uma sugestão de holandês é brincar com o movimento da natureza. Para ele, o ideal é criar dinâmicas no enquadramento usando água e nuvens, seja com velocidades altas ou baixas do obturador. É possível usar filtros para exposições mais longas ou criar algo mais dramático com altas velocidades. Ele explica que é sempre válido fazer experiências com diferentes tempos de exposição com nuvens e água.
3 Dros acredita que o filtro polarizador circular ainda pode fazer muita diferença na hora de controlar a quantidade de luz e eliminar reflexos, pontos que não podem ser corrigidos na pós-produção.
4 Para holandês, uma paisagem pode ganhar uma apresentação completamente diferente ou o fotógrafo usar uma tele para fazer uma "compressão" de objetos no primeiro e segundo planos para uma maior profundidade na cena.
5 Como a maioria dos fotógrafos do segmento prefere a luz do nascer ou colocar sol, e esses momentos ela muda bastante, uma sugestão é procurar detalhes na paisagem que pode ser usada pela luz. Dros afirma que isso ocorre muito nas montanhas, onde nuvens “brincam” com luz, interrompem sua passagem e geram áreas mais iluminadas do que outras.
6 Uma técnica que usa bastante para fotografar com grande angular é se aproximar bastante de um objeto no primeiro plano. “Muito perto mesmo”, pontua ele. Pode ser uma flor, uma pedra, uma planta ... Ele pode usar o empilhamento de foco para manter tudo nítido ou uma abertura bem ampla para deixar o primeiro plano completamente desfocado. Ambas as alternativas geram imagens diferenciadas, e vale testar como duas.
7 Dras explica ou fotografa em direção ao sol e fecha o diafragma para f / 16 ou f / 22 para uma lente criar uma “estrela solar”. Mas cada objetivo é objetivo, e algumas geram um efeito que é possível usar, outras não. Quando ele faz isso, posiciona o sol contra uma borda, como uma linha do horizonte ou um objeto no quadro. Desse modo, uma estrela solar ganha uma aparência melhor.
8 Para o holandês, é muito importante aprender a fotografar paisagens com lente super-angular, como olho de peixe, porque oferece uma nova perspectiva, e isso amplia como possibilidades criativas. Ele sugere que o fotógrafo aprende uma técnica de pesca , que permite a criação de uma imagem não distorcida a partir de uma captura com lente olho de peixe.
9 O fotógrafo holandês diz que uma boa iniciativa para fugir de clichês é andar pelo local onde uma foto será feita sem fotografia, apenas tentando visualizar como uma cena ficaria no visor da câmera.
10 Ele afirma que parece óbvio, mas é fundamental treinar ou olhar o tempo todo. Ele diz que sempre observa tudo ao redor no dia a dia e procura sempre usar composições. Uma ideia é fazer uma ampla gama de lentes, fazer zoom extremo até grande angular e assim conceber novas idéias quando estiver em campo, já que a natureza oferece opções ininterruptamente.